年观影人次濒临跌破1亿大关，不能只怪OTT……投资萎缩与创意枯竭才是主因
春节档、家庭月档、暑期档、中秋档、冬季档……
曾经，各大投资发行公司都会在每年 12 月争相发布 “新年档阵容”；如今，这一盛况已悄然不再。2025 年，不仅象征韩国电影市场标杆的 “千万观影人次” 影片难觅踪影，全年累计观影人次也逼近跌破 1 亿大关，“市场崩盘” 一词在韩国电影界已不再是危言耸听。在岁末之际，更令业界悲观的是，一种普遍的判断正在流传 —— 真正的低谷或许并非 2025 年，而是即将到来的 2026 年。那么，2025 年韩国电影界究竟发生了什么？明年又将走向何方？
■日本动画登顶票房榜……靠外国电影才勉强守住1亿人次底线
2025 年韩国年度票房冠军并非本土电影，而是日本动画电影《鬼灭之刃：无限城篇》（568 万观影人次）。全年观影人数突破 300 万的韩国电影仅有两部 ——《我的僵尸女儿》（第 2 名，563 万）与《野党》（第 7 名，337 万）。截至 12 月 15 日，韩国电影年度总观影人次为 4256 万，市场占有率仅为 43.7%，创下自 2010 年影院票务综合系统启用以来的历史最低纪录。即便将外国影片纳入统计，整体市场表现依旧不容乐观 ——2025 年观影人次超过 300 万的外国影片共有 6 部，分别是《鬼灭之刃:无限城篇》、《疯狂动物城2》(537万)、《F1:狂飙飞车》(521万)、《电锯人剧场版:蕾塞篇》(341万)、《碟中谍8:最终清算》(339万)以及《编号17》(300万)。
2025 年，韩国电影市场未能诞生任何一部 “千万票房” 作品，彻底终结了自疫情结束以来的连胜纪录 —— 从《犯罪都市 2》、《犯罪都市 3》到《首尔之春》、《破墓》，过去三年每年都有至少一部 “千万级” 作品问世。2019 年，韩国年观影人次曾突破 2.26 亿，疫情期间虽一度锐减至四分之一，但 2022 年起迅速回升，2024 年仍维持在 1.23 亿水平。然而，2025 年增长势头戛然而止，全年观影人次预计仅能勉强突破 1 亿。截至 12 月 15 日，2025 年累计观影人次为 9743 万。业内预计，若 12 月 17 日上映的詹姆斯・卡梅隆新作《阿凡达:火与烬》票房表现稳定，全年总观影人次或仍可勉强突破 1 亿，但所谓 “复苏” 已成空谈。
影评人郑智旭(音)指出：“今年韩国电影瞄准暑期档、耗资 300 亿韩元打造的商业大片《全知读者视角》，最终仅录得 106 万观影人次，成为市场低迷的前兆；而中秋档影片《老板》也仅以 243 万观影人次勉强跨过盈亏平衡线（170 万）。‘千万观影人次’不仅象征一部电影的成功，更是投资方和发行方衡量市场可行性的标尺，当这一指标消失，意味着整个电影产业已逼近结构性崩溃的边缘。”
危机正扩散至产业链的各个环节。2025 年初，CJ CGV 与乐天影院相继启动裁员计划，包括首尔明洞站 Cine Library、京畿道坡州野塘、首尔松坡与庆尚南道昌原等地的 12 家 CGV 影院，5 家 Mega Box 以及 4 家乐天影院在内，全国约有 20 家影院陆续关闭。
■症结在于多样性匮乏，性价比不及OTT
普遍分析认为，韩国电影陷入如此悲观境地的原因，在于疫情过后大型投资发行公司大幅削减电影制作投资，转而只关注“安全牌电影”。据悉，2025年获得投资发行公司支持、纯制作费超过30亿韩元的电影仅制作了十余部。疫情过后，曾投资发行中小规模电影的发行公司纷纷倒闭，也加剧了中型电影的危机。
Kirin 制作公司代表朴冠秀表示：“韩国电影投资回报率持续下滑，令战略与财务投资者大规模退场。新冠疫情过后，曾投资发行中小型电影的韩国影业、MK 娱乐、青于蓝影业、Little Big 影业等公司相继倒闭，若非由知名导演或明星演员参与的项目，几乎难以获得投资。” 韩国电影振兴委员会数据显示，韩国商业片的平均收益率从 2019 年的 10.9% 暴跌至 2023 年的 - 31%，即便 2024 年诞生两部 “千万观影人次” 作品，平均收益率也仅为 - 16.4%。
为降低风险的投资倾向最终损害了电影的多样性。这导致韩国电影在题材、主题、想象力等方面，难以与更富突破性和实验性的OTT（在线视频服务）内容竞争，从而遭到观众冷落。影评人尹菲利普批评道：“观众已对刻意煽情或惩恶扬善的老套韩国电影感到厌烦。《鬼灭之刃》《链锯人》等日本动画的成功，表明10~20代观众的品味正在细分。OTT只需支付1万韩元即可无限消费内容，且窗口期缩短，上映一个月后就能观看新片。相比之下，疫情期间三次上调票价、提供的电影却依旧陈腐的影院，竞争力自然下降。”At Nine Film公司理事朱熙指出：“虽然尹佳恩导演的《世界的主人》等部分独立电影取得了吸引17万观众的小成绩，但这只是微小亮点。韩国影坛似乎仍只有奉俊昊和朴赞郁，而日本却涌现出三宅唱、滨口龙介、五十岚耕平等年轻导演，注入了活力。这表明韩国独立电影界尚未形成能够持续为电影界输送新鲜血液的生态系统。”
■预计2026年形势将更加恶化
尽管朴赞郁导演的《无奈》入围将于2026年1月11日颁奖的金球奖音乐/喜剧类最佳影片，李秉宪也获得最佳男主角提名，韩国电影有此等全球瞩目的活动待机，但电影界的阴霾预计将更加浓重。直到2025年，尚有疫情前制作但因故推迟上映的“库存电影”支撑，但2026年开始，这些库存也几乎耗尽，“影院无片可放”的危机感正在加剧。实际上，CJ ENM、乐天影院、Showbox等主要投资发行公司至今尚未确定2026年的上映片单。
电影界将罗泓轸导演执导，黄政民、赵寅成等出演的《希望》（预计7月上映）视为上半年值得期待的作品。此外，由韩韶禧、全钟瑞主演、原定2025年上映但推迟的《Y计划》（1月），以及张恒俊导演与柳海真、刘智泰、田美都等合作的历史题材影片《与王生活的男人》（2月）已确定上映。朴海日、崔岷植主演的《走向幸福的国家》，具教焕、申承浩主演的《复活男》等积压作品也在等待上映。预计票房大片续作《老千4》和《国际市场2》也将登陆影院，但具体上映时间未定。此外，据悉延尚昊导演的《失乐园》、柳承完导演的《人工情报》等也在权衡上映与否。即使将所有提到的电影加起来，其数量也仅为大型投资发行公司过去每年推出30-40部作品的三分之一左右，“2026年韩国电影严重短缺”的预测正在变为现实。
CJ ENM相关人士表示：“目前确定上映的只有为纪念韩国艺术综合学校成立30周年而制作的短片合集《Project 30》，其中不仅包括新人导演，还有李京美、尹佳恩等导演参与。其余作品似乎需要观察市场情况后再决定是否上映及上映时机。”他补充道：“截至2025年12月，正在筹备制作的电影只有《老千3》，另有几部中小规模电影处于前期制作阶段。我们认为2026年将是‘必须坚持活下去的一年’。”韩国电影振兴委员会2025年11月的韩国电影制作现状板显示，包括商业电影和独立电影在内，正在准备上映的39部作品中，计划在2026年上半年上映的仅有5部。
■政府出手化解危机，难解“片荒”
政府也开始着手解决危机。为了振兴作为电影界“中坚力量”的中等规模作品，政府计划将 2026 年的 “中等规模韩国电影制作支援项目” 预算翻倍至 200 亿韩元，并将支援范围从 2025 年的 “净制作费 20 亿至 80 亿韩元” 扩大至 “20 亿至 100 亿韩元”。补助标准设定为 “净制作费 40% 或最高 25 亿韩元，以低者为准”，其中至少将 30% 名额分配给新锐导演。预计约 18 部影片可获资助，然因剩余 60% 资金仍需自行筹措，且从制作到上映的周期较长，该政策短期内难以缓解院线片源枯竭的现实困境。影评人尹菲利普指出：“尽管有人担心Netflix收购华纳兄弟会导致院线电影依附于OTT，但另一方面，也可解读为Netflix仍然非常看重院线电影的潜力。政府政策的方向也应扩展到支持多样化规模的影院运营、支援独立艺术电影的影院发行和放映等方面。”
■沦为“老男孩”的电影界，需要新的成功模式
也有观点指出，必须正视疫情后的“新常态”。朴冠秀代表表示：“受疫情和OTT影响，中国、北美、日本等全球电影市场规模均缩减了20-30%。韩国电影界也应认识到，市场规模的新常态已不是2.2亿人次，而是1亿至1.5亿人次。唯有在题材、制作技术与行销层面持续进行贴合年轻观众感性的实验，才能在收缩的市场中寻找突破。但导演、演员、制片人、发行公司大多都成了‘老男孩’，正经历一种发展迟滞现象。”
电影市场分析师金亨浩指出，尽管 2026 年的确可能迎来更严峻的危机，但必须从 “观众视角” 重新评估其成因影响与对策。金亨浩表示：“有批评指出票价过高，但更大的问题在于，多厅影院为了提高客单价，更多地投资于特殊影厅，而非为了提升观影体验去改造普通影厅。影院关门实际上是因为租金上涨，使得本就过剩饱和的影院开始整合，这对观众的观影便利性并无大碍。”他补充道：“从日本动画的流行可以看出，观众并非只寻找那些音效震撼、适合在大银幕观看的大片。他们希望看到能与自己的品味、经历产生共鸣的电影，但这类多样的电影并未被制作出来。2026年电影界的课题，是尽快发掘出符合新常态的成功模式电影。”
刘善姬 记者
